Gaston Bertin, exporevue, magazine, art vivant et actualité

La pratique photographique de Gaston Bertin sort des sentiers battus de la photographie naturaliste classique, ici point de : représentation, de réalisme, de portrait, etc. Son geste s'attache à capturer la lumière dans tous ses états, et ses photos trouvent une mise en forme originale et peu orthodoxe sur divers supports.

"Gaston Bertin tient à montrer ce qu'il perçoit à travers un objectif qui capte et déforme une certaine lumière pour donner une autre perspective à la chose qu'il voit. Le travail photographique de Gaston Bertin s'attache à éliminer la matière, il réalise des images abstraites et parfois géométriques – ses formes de lumière. Il écarte complètement la dimension de la "chose" visée, la réalité même de la chose captée par l'appareil. Les images se matérialisent non sans mystère.

Ses photographies restent secrètes même pour le spécialiste. On ne peut en aucun cas savoir comment il réalise ses photos. La technique mise au point par Bertin consiste à effacer tous les contours d'un objet photographié pour rendre sa lumière diffuse alentour. Il modèle ainsi les diffractions de la lumière qu'il reporte sur des papiers de différentes couleurs." (extrait)

Gaston Bertin est un artiste qui au cours de son parcours de photographe (du documentaire au champ des arts plastiques) est sorti du rapport traditionnel à la photographie. Il peint, dessine ou photographie ? Un peu des trois, tout en explorant des manières de présenter des images en volume qui s'émancipent "du cadre" et interagissent avec le support ou le lieu architectural qui les accueille. L'acte de photographier engage donc pour lui de créer au préalable un contexte "plastique", à partir de matériaux, formes et couleurs, qui ont momentanément une vie propre. Puis, les compositions picturales sont ensuite photographiées, pour être mises à distance. Ce qui fait dire à l'artiste : "je prends "des photos de la réalité, une réalité" qui me permet d'échapper à la réalité", brouillant ainsi la frontière entre la matérialité de la réalisation (collage, dessin, couleur) et sa représentation. Pour son exposition à La Ritournelle, il présente un ensemble d'objets et sculptures photographiques créés entre 2000 et 2020, ainsi qu'une installation réalisée à partir d'images conçues avec le logiciel Photoshop, imprimées sur du papier photo et contrecollées sur bois, qui représente les lignes floutées en arabesques lumineuses qui virevoltent dans le lieu avec jubilation. Cette manière primitive et spontanée de jouer avec des aplats de couleur et de lumière, fait dire au critique New Yorkais Vince Aletti dans The Village Voice : "Il y a quelque chose à la fois rétro et futuriste à leur sujet, comme si tombées du mur d'un set de comédie de science-fiction des années 60". N. S. (La Ritournelle)
Gaston Bertin né en 1965, grandit à Barcelone et part aux États Unis à 16 ans, il y vit 10 ans. Diplômé en photographie à la Parsons School of Design de New York, il fait ensuite des études en Design industriel à l'Istituto Europeo di Design de Milan puis une maîtrise en architecture paysagère à la Rhode Island School of Design. Après avoir vécu à Milan, Paris, Madrid et Barcelone, il vit depuis 2019 dans la Brenne.

La Ritournelle, Lieu d'art, 7 bis, rue du marché, 36000 Châteauroux, du 9/10 au 20/11/2020